The waves in the collected images contain the colors of the season and contain the momentum of the changes that's happening simultaneously. I look at the waves, not sure what kind of weather, season, or place they are in, and I record and draw the features of the visible object as well as the temperature of the wind, the scent, and the temperature of the light, which are the unseen elements in the place on the screen. The color scheme conveys the temperature or scent, while the overrunning outlines portray the wind's intensity. Projecting the weather or season I felt onto an image, leaving a trace of my senses that is neither real nor unreal. At first glance, it seems like I poured a real world into my canvas, however I wanted to create a world that overlaps with the fictional world.
김연홍 작가는 파도가 지닌 계절의 색과 변화의 기운에 주목합니다. 그녀는 특정한 날씨, 계절, 장소를 명확히 알 수 없는 파도 앞에 서서, 눈에 보이는 풍경뿐 아니라 그곳에 존재하는 바람의 온도, 공기의 향기, 빛의 온도 같은 비가시적인 요소들까지 포착해 화면에 담아냅니다. 작품 속 색의 조화는 온도나 향기를, 넘실거리는 윤곽선은 바람의 강도와 움직임을 암시합니다. 이처럼 작가는 자신의 감각을 통해 느낀 날씨와 계절을 이미지로 투영함으로써, 현실과 비현실이 교차하는 지점을 만들어냅니다. 그녀의 풍경은 얼핏 보면 실제 세계를 묘사한 듯하지만, 실은 감각과 기억, 상상 속에서 재구성된 허구의 세계입니다. 작가는 감각의 흔적들을 따라가며 우리가 놓치기 쉬운 자연의 미묘한 변화와 감정의 결을 조형적으로 풀어냅니다.